Se abre el plazo para participar en escapararteFOTO 2012.

El tema elegido para este año es ESPACIOS HUMANOS.

Hasta el próximo 19 de Febrero de 2012 puedes mandar tus trabajos fotográficos para ser expuestos en los escaparates más vistos del eje comercial “Calle Real-Plaza Mayor” de Segovia.

¿Qué es escapararteFOTO? Una exposición fotográfica urbana, dónde se utilizan los escaparates de las principales zonas comerciales de Segovia.

Se exhibirán una serie de fotografías seleccionadas, una por autor seleccionado. La duración de la muestra será del del 1 al 31 de marzo de 2012. Una nueva manera para promocionarse como artista-creador-fotógrafo. Puedes ver las obras seleccionadas y expuestas en la pasada edición de escapararteFOTO 2011.

Para participar visita la sección segoviaFOTO 2012 > Escaparate. Anímate y que tu foto sea vista ¡por miles de personas!

Estamos terminando de dar forma a este proyecto anual que invade de fotografía la ciudad de Segovia durante todo el mes de Marzo.

Talleres, Concurso internacional, Conferencias, Exposiciones y un montón de actividades que estamos ultimando y en unos días empezarán a publicarse en la web y las redes sociales de segoviaFoto /AFS.

Desde la Asociación Fotográfica Segoviana estamos muy ilusionados en este 5º Encuentro de Captadores de imágenes en los que la luz y las ideas cobrarán vida en las fotografías y en los fotógrafos que compartirán con nosotros todo este mes de Marzo.

Precio de cada taller: 55€

Día de la semana de los talleres: POR CONFIRMAR

REUNIÓN INFORMATIVA

MIERCOLES 11 DE ENERO DE 2012 A LAS 19:00 HORAS
Centro SÍA DE NUEVA SEGOVIA

Inscripción al Taller : Fotografía Digital (Técnica Avanzada) Turno 17:00-18:30

Inscripción al Taller : Fotografía Digital (Técnica Avanzada) Turno 18:45-20:15

Inscripción al Taller : Fotografía Digital (Laboratorio Digital Avanzado) Turno 17:00-18:30

Inscripción al Taller : Fotografía Digital (Laboratorio Digital Avanzado) Turno 18:45-20:15

Temario Técnica Fotográfica I y II

Gabriel Brau presentó este miércoles ante una veintena de aficionados a la fotografía su nuevo libro: “De la captura de la imagen a la impresión fotográfica” que organizaba la Asociación Fotográfica Segoviana (AFS). Un compendio de sabiduría “fotográfica” de un profesional que lleva más de 40 años de trayectoria y que ha sabido, no solo adaptarse al mundo digital, sino sobrepasar incluso la barrera del dominio de la técnica.

Gabriel Brau

Con gran carácter didáctico el autor describe en las casi 500 páginas del libro todo el proceso fotográfico. Pero no desde un punto de vista de método infalible, sino como una ayuda al fotógrafo que quiera buscar entre sus innumerables técnicas y trucos una respuesta rápida y profesional a sus preguntas. Un libro que se puede empezar a consultar desde cualquier capítulo buscando en el índice la técnica necesaria que quiera aprender el fotógrafo en cada momento.

El libro, dividido en 4 partes, que van desde la captura de la fotografía, el procesado del archivo, el tratamiento de la imagen y acaba con la impresión de copias. Las técnicas que Gabriel Brau enseña en este libro, puede ayudar tanto a fotógrafos noveles como a profesionales. Las más de 500 imágenes a todo color del libro ayuda a ver como se realiza el procesamiento de las imágenes con la calidad necesaria para ver el antes y el después de la intervención con programas como Adobe Photoshop CS5, Adobe Camera RAW, etc. Analizó la problemática del retoque de fotos, de su exceso y de como se está volviendo a editar las fotos en los aspectos imprescindibles y en su libro, muestra diversas técnicas en las que solo se revela el negativo digital (RAW) para obtener la imagen final; sin llegar a hacer uso de Photoshop. También hizo hincapié que el fotógrafo debe hacer buenas capturas, desde el comienzo; no dejar los fallos para arreglarlos con Photoshop. porque un fotógrafo tiene que preocuparse de buscar principalmente la luz, dominar la técnica. No arreglarlo luego con “empastes digitales” a veces imposibles de reparar. Su filosofía fotográfica-conceptual parte de que una fotografía debe hablar por si sola y no debe el autor tener que hablar de ella, las imágenes son un lenguaje con el que expresarse y no tiene el fotógrafo la responsabilidad de justificar con palabras su visión.

“De la captura…” es el segundo libro de Gabriel Brau, el anterior “Luces de África“,  que denomina como “libro de autor” ya que combina una mitad de técnica de procesamiento de imágenes en blanco y negro con otra mitad en las que muestra las fotografías ya procesadas. Un libro que es y continúa siendo, una referencia en la conversión de fotografías al blanco y negro en castellano.

El fotógrafo conversó durante más de dos horas con los asistentes, fotógrafos aficionados y profesionales, en los que sorprendió a todos hablando de sus técnicas para generar confianza a los retratados, como realizar viajes fotográficos a paises exóticos, la problemática de la profesión de fotógrafo en la actualidad y un sin fin de consejos que regaló a todos los presentes. Al finalizar la presentación del libro, el autor amablemente firmó ejemplares de su nuevo libro a los presentes, además de regalar a todos los compradores del libro una copia “FINE ART” 15×21  en el que se muestra una de sus imágenes del libro impresa por el propio autor.

Como es verano, y a lo mejor todavía no tienes vacaciones, tenemos un plan para tí.

Este Viernes 1 de Julio de 17 a 21h el profesor del taller de WordPress para fotógrafos Ignacio Gutiérrez os quiere sorprender, invitando a todo el mundo que tenga la tarde libre a un nuevo taller, de forma totalmente gratuita.

En este taller Ignacio tratará de ampliar los contenidos vistos en el anterior taller y tratar de resolver las dudas que os hayan surgido con respecto a contratar un hosting y dominio, instalar WordPress en el hosting, instalar temas o plugins, configuración, sitios webs con documentación, tiendas de temas, etc.

Como ya sabéis, podéis traer vuestro portátil al lugar habitual (C/Santa Isabel 3 Bajo B)

Y todo gracias a la gentileza e iniciativa de Ignacio que de forma totalmente desinteresada quiere compartir con todos nosotros, la tarde de este viernes 1 de Julio de 2011.

Por favor, rogamos que confirmes tu asistencia al email inscripciones@segoviafoto.es

Saludos, os esperamos

Asociación Fotográfica Segoviana

• Facebook: http://www.facebook.com/segoviafoto
• Twitter: http://www.twitter.com/segoviafoto
• Blog: http://www.segoviafoto.es

Sentimos las molestias

AFORO LIMITADO. Recomendamos inscripción gratuita para reservar plaza

Planteado esencialmente como un libro de técnica fotográfica, que presenta un completo recorrido por todo el proceso fotográfico digital, a través de algunas de las más modernas herramientas de procesado y edición, como Camera Raw o la nueva versión CS5 de Photoshop.

El fotógrafo GABRIEL BRAU, traza un hilo conductor que comienza en la CAPTURA DIGITAL, continúa con el PROCESADO DEL ARCHIVO, el TRATAMIENTO DE LA IMAGEN y finaliza con la IMPRESIÓN DE COPIAS, auténtico caballo de batalla del proceso digital.

Con un gran sentido didáctico, el autor mantiene los principios básicos del criterio fotográfico, para abordar algunas de las técnicas más novedosas en la edición de imágenes digitales.

Con un formato de 17×24 cm. y más de 550 imágenes a lo largo de sus 464 páginas, este libro se convierte en un sólido recurso y una auténtica guía para todo tipo de fotógrafo, amateur o profesional, proporcionándole el conocimiento técnico necesario para conseguir el fin primordial de toda fotografía: transmitir o expresar aquello que se quiera o se sienta.

Con cada ejemplar se incluye una obra original del autor, de edición especial FINE ART, de 15×21 cm.

INSCRIBIRSE

Vídeos del autor del proyecto Inside Out a nivel global (JR):

Taller de creación de webs con WordPress, portfolios virtuales para fotógrafos y blogs/photoblogs de fotografía.

¿Cansado de tu cuenta de flickr? ¿Alucinado con las webs de tus fotógrafos preferidos? WordPress es una plataforma gratuita que pone a tu alcance un montón de herramientas para mostrar tus fotos: blogs, galerías, pases, promoción en redes sociales… En apenas un par de horas y sin necesidad de conocimientos técnicos previos, conocerás una herramienta potente que te permitirá mantener sitios web dinámicos y atractivos.

Ignacio Gutiérrez Pérez (Madrid, 1980) es un aficionado a la fotografía, amante de la fotografía en blanco y negro y las fotografías de gran formato, que lleva tiempo dedicado a la creación de pequeños sitios web para la promoción de distintos colectivos.

Profesor: Ignacio Gutiérrez Pérez
Coste: 5€ (pago vía PayPal)
Fecha: Viernes, 3 de Junio de 2011
Duración: 4 horas (17-21h)
Lugar: Centro Social Caja Segovia Santa Isabel (C/Santa Isabel 3 Segovia)
Nivel: Fotógrafo amateur o profesional, conocimientos básicos de informática.
Plazas: 30 disponibles.

INSCRIBIRSE

Projecto Inside Out Ted Price JR

El proyecto, creado por el artista callejero JR, ganador del premio TED 2010, es un proyecto de participación en gran escala que transforma los mensajes de identidad personales en piezas artísticas. El reto consiste en usar retratos en blanco y negro para descubrir, revelar y compartir las historias ocultas gente alrededor del mundo. De los retratos hechos, se harán pósters de 90X135 cms. y se colocarán públicamente en sus propias comunidades. Se puede participar individualmente o en grupo, nosotros decidimos esto último, los pósters se pueden colocar en cualquier lugar; desde una ventana de una oficina hasta en una pared de algún edificio abandonado. Esta exhibición será documentada, registrada y vista virtualmente.

Nuestro proyecto

Nuestro proyecto específico consiste en hacer retratos de niños y colocarlos en pueblos (todo bajo previa autorización) de Castilla en peligro de desaparición por despoblación. Ya estamos haciendo los trámites iniciales necesarios para que nos permitan colocarlos en los pueblos y los retratos quizá se lleven a cabo dentro de una convocatoria abierta, hacerlos todos juntos (los más posibles)  y enviarlos a la web de “Inside-Out Project”, quienes las imprimirán y las enviarán, en teoría gratis, pero la realidad es que únicamente mediante un donativo de 20 $ (unos 15 euros) existe la garantía de llevarlo a cabo. Si quieres participar envía un email a proyectos@segoviafoto.es y te informamos. Más información sobre el proyecto: http://www.insideoutproject.net/

ACERCA DEL PREMIO TED

Este Premio está dotado de 100,000 USD y tiene como bandera la idea de “Un deseo para cambiar al mundo”. El ganador debe presentar, durante una conferencia, las iniciativas que harían posible un proyecto con impacto de largo alcance.

TED significa “Tecnología, Entretenimiento, Diseño”. Empezó en 1984, con una conferencia anual con más de mil asistentes, e incluye científicos, emprendedores, artistas y todo aquel que tenga que ver con asuntos que involucren los problemas globales. En 4 días, más de 50 personas cuentan en 18 minutos sus proyectos, y en sus presentaciones incluyen música, actuaciones y comedia. No debería funcionar, pero funciona.

El proyecto “Inside Out” es una colaboración entre JR, el premio Ted y tú.
Link con información del Ganador TED Price 2011.

Profesor: Paolo De Porcellinis / Ingeniero de EIZO España
Coste: 0€ (Gratuito)
Fecha: 6 de Mayo de 2011
Duración: 2 horas (16-18h)
Lugar: Centro Social Caja Segovia Santa Isabel (C/Santa Isabel 3 Segovia)
Nivel: Fotógrafo profesional / usuario avanzado (con conocimientos básicos de gestión de color).
Plazas: 30

Al finalizar el taller se sorteará un Monitor EIZO S2202W entre los asistentes al taller junto y los asistentes a las actividades de segoviaFOTO 2011.

Programa del taller:

1) Repaso a conceptos básicos de la Gestión de Color en fotografía

• Espacios de color
• Perfiles de entrada
• Perfiles de salida

2) Por qué es necesario un monitor de calibración para una correcta Gestión de Color

• Ajuste Curva Gamma
• Nivel de Negro Adecuado
• Amplitud de Gama de Colores
• Mezcla de Color
• Amplio Ángulo de Visión
• Estabilidad de Brillo y Color
• Uniformidad de Brillo y Color
• Capacidad de Calibración por Hardware
• Garantía

3) Que ofrece EIZO

4) Demostración práctica de calibración del monitor CG245W

5) Ruegos y preguntas

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GANADOR

MENCIÓN DE HONOR

Vídeo de los participantes, finalistas, mención de honor y ganador (42’40″)

Últimas Plazas

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El miércoles 13 tuvo lugar la rueda de prensa a eso de las 12:30 de la mañana, minutos antes, medios convocados conectaban sus grabadoras. Otros entre tanto, captaban con sus largos objetivos al director del encuentro, Javier Salcedo, que posaba orgulloso junto a la imagen que Rebeca Saray ha cedido para representar el “mes de la fotografía en Segovia” o como anecdóticamente se mencionó, “nuestro pequeño Fotosegovia”

La rueda de prensa tuvo lugar en la Alhóndiga, emplazamiento donde tendremos oportunidad de contemplar una de las exposiciones mas potentes del encuentro. La colección de Alcobendas comisariada por José Mª Díaz-Maroto como bien recordó la concejala de cultura del Ayuntamiento de Segovia, Clara Luquero.

“Este es un acontecimiento de primer orden” asegura Rafael Encinas, director de la Obra Social de Caja Segovia al tomar la palabra. Entidad que colabora con segoviaFOTO y trabaja desde hace un año en un proyecto de exposiciones importante a nivel nacional y con gran proyección.

Javier salcedo desglosa el programa. Comienza hablando sobre las conferencias que tendrán lugar los viernes. La importancia de tener a Ramón Masats (Premio Nacional De Fotografía), una vida tras la cámara o el segundo viernes que nos visitará Alberto Anaut para hablar de fotografía desde un punto de vista editorial. Rebeca Saray una de las fotógrafas con mayor proyección europea en España dará una conferencia sobre “La fotografía desde los sueños”. José Manuel Navia, fotografía contemporánea a cargo de “El reportaje como construcción visual y literaria del territorio”, pautas para crear una obra conceptual o explotar nuestra propia identidad a la hora de crear una serie fotográfica.

Asegura Javier que los talleres intentan englobar varios aspectos fotográficos distintos, como el primero que tendrá lugar el sábado cinco, impartido por Atelieretaguardia con los que harán una revisión técnica de la fotografía mas tradicional. El segundo taller estará centrado en la iluminación mas económica sin denigrar la calidad de la  imagen de la mano de Rafa Barberá. Nos introduciremos de lleno en la línea de trabajo de Rebeca Saray, una oportunidad de lujo para aprender sobre la fotografía digital mas actual y para terminar José Mª Díaz-Maroto nos marcará unas línea apropiada para desarrollar nuestra obra fotográfica.

La primera exposición es un  momento único para contemplar varios Premios Nacionales de Fotografía juntos, gracias a “El centro de Arte de Alcobendas”. Ilan Wolff nos mostrará una visión estenopeica sobre Segovia. Los retratos de Carmen del Castillo nos hablarán de Malí. Juan de Pablos (Galería Un enfoque personal) y Juan L. Misis cierran un ciclo de exposiciones oficiales sin olvidar las otras actividades que ofrece este encuentro como el llevado a cabo por Escapararte, curiosa actividad que convertirá los escaparates de la calle real en una sala de exposiciones.

“ No puede faltar nunca una fiesta de la fotografía”  (Discoteca Sabbat) menciona Salcedo para terminar,  donde podremos  disfrutar de proyecciones y entrega de premios.

Un encuentro con unas características únicas en Castilla y Leon al que acude no solo público de Segovia sino que también de ciudades conocedoras de tal encuentro como Madrid, Salamanca o Ávila.

C/ Santa Isabel 3, Segovia, 40001, Spain

Map and Directions | INSCRIBIRSE

Descripción:

Piel 2.0: un flujo de trabajo para fotografía de belleza y glamour
http://www.javierherrero.es

• Javier Herrero (Segovia, 1979) es formador en Edición y Post-producción Fotográfica. Imparte talleres y seminarios de Laboratorio Digital Fotográfico, con una gran experiencia en técnicas de conversión a Blanco y Negro. Una mezcla de informático, publicista, y como reconoce ser, un auténtico “evangelista de Photoshop“.
• Actualmente produce el Podcast “Photoshop para niños malos” (www.javierherrero.es/podcast) con un gran éxito de descargas. Videotutoriales en los que, desde un nivel básico a experto, se muestran diferentes técnicas de edición fotográfica y el flujo de trabajo del fotógrafo en la era digital.
• Mezclará conceptos de percepción fotográfica y como lograrlos o amplificarlos con diversas técnicas como la “edición no destructiva”, “trabajo en alta calidad a 16 bits“, “creación de mapas de imagen“, “máscaras“, “separación de frecuencias“, “control de dominancia de color” o los “plug-in” imprescindibles que nos permiten realizar el trabajo que en photoshop es muy costoso o técnicamente imposible.
• En su ponencia nos hablará de técnicas de retoque de belleza, efectos especiales aplicados a retrato, maquillaje digital, sustitución de fondos, selección de pelo… y trucos que provocarán el efecto “WOW” entre los asistentes al primer Viernes Abierto de la Asociación Fotográfica Segoviana

Duración: 4 horas (1:45h + Descanso 30 minutos + 1:45h)
Fecha: 1 de Abril 2011, de 17 a 21h.
Planning: Sesión de captura con modelo, edición tratamiento RAW, post-producción belleza, fx y procesos finales.
Precio: Gratuito
Nivel: Medio, conocimientos básicos de Photoshop
Equipo necesario: No se necesita.

INSCRIBIRSE

“Génesis y desarrollo de un proyecto fotográfico”
http://www.diaz-maroto.com/

• Taller teórico donde se analizarán, con detenimiento, las claves para llevar a buen fin un proyecto creativo de fotografía. El soporte teórico, los criterios estéticos, la viabilidad del trabajo, las necesidades técnicas, el calendario o la financiación, son los secretos más importantes en la concepción de un buen trabajo, todos estos elementos serán estudiados y analizados con ejemplos reales.
• Para terminar se proyectará un audiovisual a modo de Making off de la exposición “Agua al desnudo” producida por la Fundación Canal donde podremos ver imágenes de los estudios de trabajo de doce de los fotógrafos más representativos del panorama español entre otros veremos a Toni Catany, Isabel Muñoz, Castro Prieto, Carlos Pérez Siquier o Alberto García Álix.
• Por la tarde habrá una revisión de portfolios de los trabajos de alumnos del taller que lo deseen y una puesta en común de las conclusiones tras el análisis de las fotografías.

Sábado 26 de Marzo, de 10 a 20 h
Precio:50€ (Incluye comida)
Nivel: Medio / Los alumnos pueden traer su portfolio.
Plazas:15

INSCRIBIRSE

“La fotografía desde los sueños”
http://www.rebecasaray.com

Disfruta con esta profesión al poder ponerse en el lugar del fotografiado para recrear un momento, una visión, una idea que luego hay que encajar a la perfección con la persona a fotografiar, es la búsqueda del momento perfecto. La fascina tanto fotografiar músicos (la música la acompaña a diario y el hecho de poder “fotografiarla” la cautiva), actores…Para ella la “música – el cine – la fotografía” son inseparables, cada uno por si mismo dice algo, pero todos juntos son “el momento”. Nota: Rebeca Saray utiliza Equipo de iluminación Bowens

El desarrollo del taller es el siguiente:

- Bienvenida
- Presentación del taller y audiovisual
- Búsqueda de una idea y realización de la misma
- Maquillaje y estilismo creativo aplicado por nosotros mismos conforme a la idea buscada, trucos faciales, maquillaje y arreglos con photoshop
- Realización de la sesión fotográfica artística (Buscar la teatralidad)
- Almuerzo - Edición fotográfica I y II (arreglos de maquillaje y piel, cambio de tonalidades, texturización, iluminación…)
- Ruegos y Preguntas.

Domingo 20 de Marzo, de 10 a 20 h
Precio:170€ (Incluye comida)
Nivel: Medio / Traer equipo fotográfico para la práctica
Plazas:15

INSCRIBIRSE

“La fotografía desde los sueños”
http://www.rebecasaray.com

Disfruta con esta profesión al poder ponerse en el lugar del fotografiado para recrear un momento, una visión, una idea que luego hay que encajar a la perfección con la persona a fotografiar, es la búsqueda del momento perfecto. La fascina tanto fotografiar músicos (la música la acompaña a diario y el hecho de poder “fotografiarla” la cautiva), actores…Para ella la “música – el cine – la fotografía” son inseparables, cada uno por si mismo dice algo, pero todos juntos son “el momento”. Nota: Rebeca Saray utiliza Equipo de iluminación Bowens

El desarrollo del taller es el siguiente:

- Bienvenida
- Presentación del taller y audiovisual
- Búsqueda de una idea y realización de la misma
- Maquillaje y estilismo creativo aplicado por nosotros mismos conforme a la idea buscada, trucos faciales, maquillaje y arreglos con photoshop
- Realización de la sesión fotográfica artística (Buscar la teatralidad)
- Almuerzo - Edición fotográfica I y II (arreglos de maquillaje y piel, cambio de tonalidades, texturización, iluminación…)
- Ruegos y Preguntas.

Sábado 19 de Marzo, de 10 a 20 h
Precio:170€ (Incluye comida)
Nivel: Medio / Traer equipo fotográfico para la práctica
Plazas:15

INSCRIBIRSE

“Iluminación portátil con Flashes de mano”
http://strobistenespanol.blogspot.com/

• Rafael Barberá es fotógrafo con amplia experiencia en el mundo de la iluminación. Desde 2007 se encarga de llevar la edición en castellano del blog sobre iluminación Strobist.com del fotoperiodista norteamericano David Hobby. Su labor docente se ha desarrollado mediante con talleres teorico- prácticos, centrados en la iluminación con equipo de mano. Ha participado como ponente, docente y congresos en diferentes eventos nacionales.
• El taller consta de una parte teórica y de un conjunto de prácticas, en las que los asistentes se familiarizarán con el equipo y podrán resolver las dudas que les plantee en situaciones concretas: el comportamiento de la luz como fenómeno natural y su influencia en la iluminación. Además de el alumno podrá proponer y resolver situaciones concretas de iluminación con los flashes de mano.
• En el desarrollo del taller se enseñará a los alumnos como pueden obtener resultados con calidad de estudio, con las mezclas de iluminación natural y artificial.

Sábado 12 de Marzo, de 10 a 20 h y Domingo 13 de Marzo de 10 a 14 h
Precio: 75€ (Incluye comida)
Nivel: Básico / traer equipo fotográfico para la práctica
Plazas:20

INSCRIBIRSE

Descripción:

“Heliografía Contemporánea, la práctica actual en la fotografía primitiva”

http://www.atelieretaguardia.com/

• El taller Heliografía Contemporánea, es una original inmersión en la historia, la técnica y la estética de la fotografía que se desarrolló desde sus orígenes hasta la década de 1880.
• En la actualidad, la puesta en práctica de estas técnicas arcaicas nos permite comprender, valorar y disfrutar en mayor grado de la producción fotográfica de aquel periodo al tiempo. Una técnica del pasado, abre y suscita infinitas posibilidades en el ámbito de los procesos creativos.
• Se realizará una breve introducción histórica y técnica de tres procedimientos fotográficos anteriores a 1880. Posteriormente
• el alumno tiene la oportunidad de ver diverso material fotográfico original, de época y contemporáneo.
• A continuación se realizará una demostración práctica con la técnica del colodión húmedo: preparación y procesado de la placa.

Sábado 5 de Marzo, de 10 a 20 h
Precio:90€ (Incluye comida)
Nivel: Conocimientos básicos de fotografía
Plazas:20

INSCRIBIRSE

En unos días más detalles de exposiciones, conferencias, horarios, lugares y apertura de  inscripciones a los talleres.

Nota: El programa es casi definitivo, pero pueden existir variaciones por causas ajenas.

Por otro lado, en los últimos tiempos han decidido compartir algunos de los trucos, destacan especialmente los video-tutoriales dedicados a la grabación de video con las cámaras réflex que lo permiten o la captura de audio de calidad.

Es posible que este tema no sea de interés para muchos de los que leeis este blog, pero su estilo, desenfadado y joven , seguro que os llaman la atención. Os dejamos alguno de sus vídeos para que veais como trabajan estos chicos.

Darshan + Raina Columbus, OH Wedding Trailer from stillmotion on Vimeo.

Cheryl + Andrew’s SDE – Vancouver from stillmotion on Vimeo.

+info: www.stillmotion.ca

Durante un siglo, la basta infraestructura de la fotografía analógica fue creciendo y evolucionando, pero el auge de la fotografía digital en la última década ha hecho que decaiga exponencialmente, o llegando a desaparecer por completo. Buen ejemplo de esto es que ya es muy difícil, o imposible, conseguir cartuchos Polaroid y que el mes pasado fue noticia el procesado de los últimos carretes de la mítica película Kodachrome.

El blog RAW file realizó una entrevista a Richard Nicholson en la que cuenta el porqué de esta serie dedicadas a las viejas apliadoras, que es una mezcla de nostalgia y pasión. Nosotros nos quedamos con las imágenes que nos recuerdan nuestros primeros pasos, el olor a laboratorio, los carretes… En la emisora de radio BBC le hicieron una interesantísima entrevista titulada “La muerte del cuarto obscuro/The death of the darkroom”, la entrevista es en inglés pero vale la pena escucharla.

+info: Richard Nicholson

noah brier

fork lift

foodspotting

+info:  www.gabrielaherman.com

El fancine tiene formato de revista alternativa, sin apenas textos descriptivos pero con fotografías de gran calidad a las que bien vale echar un ojo.

+info: www.10por15.net #  www.fanzine10x15.blogspot.com

paisajes y sujetos fotografiados se conjugan perfectamente para crear escenas dramáticas y poéticas. “Las fotografías de Ellen Kooi toman como punto de partida el paisaje holandés, que se transforman en escenario de acontecimientos ambiguos e inexplicables. La aparente naturalidad de las imágenes, que conservan siempre la espontaneidad de una instantánea, encierra un intrincado método de producción: dibujos preparatorios, trabajo con los modelos, diseño de la iluminación y las localizaciones, a la manera en que se trabaja en el cine y a la manera de los antiguos pintores barrocos. Esta mezcla entre naturalidad y artificio confiere a las fotografías de Ellen Kooi una atmósfera inquietante y que ejercerá una innegable atracción sobre la mirada del espectador.”

vía 500Photographers
web oficila Ellen Kooi

-   La identificación de puntos de control se puede hacer de modo manual, localizando los puntos de manera individual sobre las imágenes, ó mediante localización automática a través de los algoritmos autopano-sift, autopano-sift-C, panomatic o autopano.

-   Utiliza un  algoritmo para tratar las distorsiones geométricas y radiométricas de las imágenes de entrada.

-   Puede generar mosaicos finales mezclando las imágenes originales.

-   Corrige la exposición, el viñeteado y el balance de blancos entre fotos.

Veamos como funciona Hugin a través de un ejemplo. Tratamos de resolver un mosaico, el “panorama kiosco plaza mayor” es un mosaico de 14 imágenes tomadas con una cámara Nikon D50 montada sobre trípode de la Plaza Mayor de Segovia:

A priori los problemas con los que nos podemos encontrar son:

-   Texturas muy similares: en algunas escenas hay pocas diferencias radiométricas, lo que puede complicar la búsqueda de puntos homólogos.

-   Patrones repetitivos: varias tomas pueden cubrir el mismo edificio tomando imágenes de los mismos elementos dos veces.

-   Variaciones de escala: debidas a la diferencia de distancia que separa la cámara de los distintos planos de la escena

-   Rotaciones: aunque la imagen se realizó con trípode, al no utilizar rótula se pueden producir rotaciones que influyan sobre la búsqueda de puntos homólogos.

Las fotografías que forman el mosaico fueron tomadas seleccionando el modo de enfoque y exposición manual de la cámara, para mantener invariantes estos dos parámetros y facilitar el post-proceso de las imágenes.

Carga de imágenes

Las imágenes se cargan a través de la pestaña principal de Hugin, a continuación se comprueba que los datos sobre la cámara y el objetivo son los esperados.

A continuación utilizamos la opción “Alinear” de Hugin para que el programa busque de manera automática puntos homólogos.

Correspondencia automática de imágenes

Para comenzar a trabajar con las imágenes, solicitamos a Hugin que busque correspondencia de imágenes de manera automática a través de la función “Alinear”. Esta función extrae los puntos de interés de cada fotografía para después unirlos.

Tras el proceso de alineación observamos a través de la ventana de previsualización de Hugin que el resultado inicial dista mucho del mosaico buscado. Encontramos errores radiométricos y geométricos sobre la imagen de partida:

A continuación procedemos a realizar el “Ajuste geométrico”, a través de la opción “Optimizar Todo” procedemos al alineamiento de las tomas teniendo en cuenta la distorsión de las lentes.

A priori se puede observar que los resultados de la optimización no son buenos, debemos estudiar  los puntos de control entre fotogramas y eliminamos los de mayor error iterando hasta quedarnos con puntos homólogos de suficiente calidad para obtener un mosaico que represente la escena con fidelidad.

Tras varias iteraciones en las que se elimina los puntos de control que arrojan un residuo mayor, llegamos a obtener buenos resultados del tipo:

Mejorando considerablemente el resultado con respecto de la imagen de la que partíamos.

Ajustes radiométricos

La naturaleza de la escena nos exige realizar ajustes radiométricos, que en Hugin se realizan a través de la pestaña “Exposición” que permite ajustar la radiometría de la imagen:

En el caso que nos ocupa, debemos utilizar la opción “Parámetro de usuario más abajo” ya que la exposición de la primera imagen es muy distinta a la del resto de las tomas que forman el panorama. Aunque las fotografías se tomaron en un día nublado, para la primera foto la iluminación cambió y se produce una diferencia grande entre esta y el resto de las imágenes.

Tomamos como referencia la imagen Kiosco-II-6.jpg y realizamos la optimización fotométrica eligiendo que Hugin utilice 500 puntos por imagen.

Obtención del panorama

A través de la pestaña “Empalmador” podemos configurar la exportación del mosaico. Se pueden configurar las siguientes opciones:

-   Tipo de proyección

-   Campo de visión

-   Tamaño del lienzo

-   Salida

-   Formatos de archivo

A continuación, el botón “Empalmar ya” genera el panorama:

Este es el resultado final:

Hugin se puede descargar desde la dirección: hugin.sourceforge.net

+ BBC News: http://www.bbc.co.uk/news/world-11927856
+ LIFE: http://www.life.com/image/ugc1149451/in-gallery/52491#index/0
+REUTERS: http://www.life.com/image/ugc1149451/in-gallery/52491#index/5
+TIME: http://www.time.com/time/photogallery/0,29307,2036245,00.html
+The New York Tmes: http://lens.blogs.nytimes.com/2010/12/22/metropolitan-pictures-of-the-year-2010/
+ Chicago Tribune: http://www.chicagotribune.com/news/chi-101231-photos-of-the-year-pictures,0,5718092.photogallery
+ The Guardian: http://www.guardian.co.uk/artanddesign/gallery/2010/dec/23/2010-the-year-in-pictures#/?picture=370035596&index=3
+The big picture: http://www.boston.com/bigpicture/2010/12/2010_in_photos_part_1_of_3.html
+ El País: http://www.elpais.com/especial/resumen-anual/grandes-fotos/

Quedan unos días para participar en la selección de la mejor fotografía de 2010. Está en juego un premio de 1000$ en efectivo y 200$ en productos MOO. En enero de 2011 se estudiaran las fotos más visitadas y nombradas a través de Facebook y twitter y, no podría ser de otra manera, su calidad técnica y artística. Se busca la fotografía que mejor represente a las enviadas a lo largo de 2011. Para participar en la selección de fotos que optan al premio, basta con visitar la web www.shootforyourlife.com y pinchar en los botones “Facebook like” o “retweet”.

+info: www.shootforyourlife.com

El Portal digital boston.com se ha convertido en un referente cuando hablamos de resumir los eventos del año en imágenes. Pero además de eso, en esta ocasión nos deleita con una selección de fotos del concurso de National Geographic 2010.  Hay 47 fotos espectaculares, todas excelentes, y queremos invitarlos a verlas!

A través de su blog nos mantiene informados tanto de sus últimos encargos, como de los últimos avances técnicos que rápidamente incorpora a su flujo de trabajo. Incorpora vídeos en los que en un ambiente desenfadado nos presenta su equipo tanto humano como material, a través de su podcast podemos aprender de su forma de trabajo antes, durante y despúes de cualquier reportaje. Hay que destacar de este amable personaje que da tanta importancia al equipo humano que le acompaña como al material, aunque muchos de nosotros soñaremos con tener una dotación similar algún día… y que ¡llega a hacer hasta tres copias de seguridad de cada foto!

Los vídeos y tutoriales de Chase Jarvis son accesibles a través de su página web (www.chasejarvis.com), blog (blog.chasejarvis.com/blog) o accediendo a su podcast (http://phobos.apple.com/WebObjects/MZStore.woa/wa/viewPodcast?id=260343199).

Los Talleres están abiertos al público en general a partir de los 16 años y se organiza en 4 grupos, de entre 12 y 15 alumnos por grupo. Cursos trimestrales de Enero a Marzo de 2011, pudiéndose realizar simultáneamente uno de cada apartado, ya que son complementarios.

Técnica Fotográfica Digital: (Monitor: Javier Salcedo)

• Grupo I: Martes de 17:15 a 18:45horas (Básico)
• Grupo II: Martes de 19:00 a 20:30 horas (Básico /Avanzado*)

(Comienzo de los cursos en ENERO de 2011)

Laboratorio Fotográfico Digital: (Monitor: Javier Herrero)

• Grupo I: Martes de 17:15 a 18:45 horas (Avanzado*)
• Grupo II: Martes de 19:00 a 20:30 horas (Básico)

( Comienzo de los cursos en ENERO de 2011)

* Dependiendo del nivel de los alumnos.

Cada alumno tiene un día de clase a la semana y los interesados pagarán una cuota de inscripción de 55,00 € por todo el trimestre. Se complementa los cursos con otras actividades programadas por la [AFS],como son el “IV Encuentro de Captadores de Imágenes SEGOVIAFOTO 2011” , Visita de Exposiciones Fotográficas y Estudios de Fotografía, Excursión  al IMAX de Madrid, Fotografía Nocturna, Quedadas Fotográficas, Fotografía Aérea en Globo… etc.

Al finalizar el Taller de Fotografía, se realizará una exposición-proyección, con una selección de las mejores fotografías realizadas por los alumnos durante el curso.

La coordinación del Taller de Fotografía está a cargo de Fco. Javier Salcedo Rico (Profesional de la Fotografía y Coordinador del Talleres y Encuentros de Fotografía), además del monitor fotografía Javier Herrero, el apoyo y la experiencia de los miembros de la AFS y de las personas vinculadas con la fotografía que puedan potenciar dicho proyecto.

INFORMACIÓN TALLERES: info@segoviafoto.es

INSCRIPCIONES TALLERES: Rellena este formulario

TEMARIOS (Descargar en formato PDF)

ATENCION: Nuevo dirección del taller: SI@ CAJA SEGOVIA (Edificio Mercadona)

El pasado 9 de junio se inaguró la decimo segunda edición de PHOTOESPAÑA, en esta edición la muestra cuenta con un importante número de exposiciones que giran todas en torno al concepto del tiempo. Aprovechando estos días en los que todavía no hace demasiado calor en Madrid, hemos comenzado a patear las calles más castizas, de momento  a nosotros nos han gustadon especialmente tres exposiciones:

• BBVA/Sala de Exposiciones de AZCA: Anatomía del Movimiento. Fotografías de Harold Edgerton [08.06-25.07.2010]. Ederton se mueve entre lo científico y lo artístico para mostrarnos sus experimentos con luz, imágenes en las que el tiempo parece detenerse mediante raros artilugios a lo marca ACME. Aproximadamente cien imágenes nos muestran la dilatada trayectoria de un personaje que supo aprovechar sus conocimientos como ingeniero para buscar instantáneas que se salían de lo conocido hasta entonces y que todavía hoy nos siguen llamando la anteción.
• Comunidad de Madrid/Sala Canal de Isabel II: Isabel Muñoz. El amor y el éxtasis [08.06-29.08.2010]. En esta ocasión, la colección de fotografías de Isabel Muñoz nos llevan a distintos países musulmanes para mostrarnos semejanzas con nuestra cultura pero también lo impactante que, ante nuestros ojos, puden parecer los ritos sufístas. Fotografías de gran tamaño utilizando la técnica de la platinotipia, llenas de detalle y precisión. Una exposición que realmente cuida hasta el más mínimo detalle, desde el lugar donde se exhibe hasta la ambientación. Imprescindible.
• Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía: Manhattan, uso mixto. Fotografía y otras prácticas artísticas desde 1970 al presente (colectiva) [10.06-27.09.2010]. Toda una ala de la cuarta planta de este museo se ha llenado de fotografías que recorren la historia de los últimos años de Manhattan utilizando muchas y diferentes técnicas (desde la cámara obscura hasta el vídeo)

+InPho: http://www.phedigital.com/

La organización tendrá especialmente en cuenta las fotografías tomadas durante los diez primeras ediciones del Festival. Se pueden enviar un máximo de dos fotografías por año a la dirección electrónica
25ediciones@titirimundi.com

+info: web Titirimundi

Día y Hora: 3 de Mayo de 2010 a las 18:00 horas

Duración: 18:00 a 19:15 h sesión teórica, de 19:15 a 21:00 sesión práctica.

Lugar: Patio de la Universidad de Valladolid, Palacio de Mansilla (c/Trinidad Segovia) entrada por c/San Nicolás

Precio: Gratuito

Asistencia: Libre

¡Gracias a todos por acudir, participar y fotografiar!

Más info: www.eizo.es

LAURA CANTERO

“Premio Captador de Imágenes 2009″
Duración: Del 5 al 28 de marzo de 2010
Lugar: Sala de Exposiciones “Un Enfoque Personal”
c/Marques del Arco, 30 Segovia (ver mapa)
Enfrente de la Catedral de Segovia

“UN ENFOQUE PERSONAL” Es un espacio recogido, pero rico. Y si los inicios de algo son pequeños pero con una sólida base, el futuro estará asegurado. Esto ocurre con la galería ‘Un enfoque personal’ que Carlos Jové inauguró hace un par de meses en un sitio privilegiado si quieres que la gente te vea: junto al Enlosado de la Catedral. Viajero entusiasta hasta que hace un año dejó su Valladolid natal y el ámbito de la construcción y la rehabilitación de edificios [ha trabajado en prácticamente todas las provincias de la Castilla y León, incluída la de Segovia con actuaciones en templos de Fuentepelayo y Pedraza] para dedicarse al arte. Y las fotografías de sus viajes -magníficas y detallistas con la único intención de mostrar lo que ha llamado la atención del autor- han supuesto la excusa para abrir la puerta de un espacio que quiere acoger cualquier iniciativa artística de gente novel y convertirse en su plataforma de lanzamiento de cara al público. En este sentido, Carlos Jové asegura que su galería quiere llenar “el espacio vacío que hay en Segovia en cuanto a iniciativas privadas que aporten un lugar abierto, sin burocracias ni corsés, a los artistas que quieren dar a conocer su obra”.

Texto: Amparo barrio (El Adelantado de Segovia)

El ganador del concurso de fotografía “Captador de Imágenes 2010″ ha sido:

Luís de Pablos (LILI)

con la serie

ELEGANTE SOLEDAD

Web Oficial con el trabajo del fotógrafo ganador

El jurado ha estado compuesto por las siguientes personas:

Javier Salcedo Rico: Fotógrafo y Presidente de la Asociación Fotográfica Segoviana
Javier Herrero Valle: Profesor de Fotografía Digital y Vicepresidente de la Asociación Fotográfica Segoviana
Juan Luís Misis: Fotógrafo profesional Centro Fuji Segovia
Juan Martín “Chas”: Fotógrafo de “El Adelantado de Segovia”
Carlos Jové Sandoval: Fotógrafo y galerista

Duración: Del 5 al 28 de marzo de 2010

Lugar: Eje Fotografico comprendido entre las vias: Zona Comercial de Jose Zorrilla – Centro Fuji – Rte. Candido – Escuela de Arte y Superior de Diseño (Casa de los Picos) – Centro Comercial Abierto De Calles – Calle Real – Sala Un Enfoque Personal…..

Próximamente colgaremos un mapa interactivo con los comercios, direcciones con la información de las fotografías expuestas y sus autores.

Entre los asistentes a los talleres de segoviaFOTO 2010 se sorteará un monitor profesional EIZO FlexScan S2233W valorado en más de 500 €, que ha sido
cedido por Aryan.es. En la documentación de cada taller se entregará una papeleta para introducir en la urna dispuesta para tal efecto en la sede de las jornadas. Para participar en el sorteo será imprescindible estar incrito en algún/alguno de los talleres que se realizarán los sábados y/o domingos de Marzo dentro de las actividades de segoviaFoto.

El ganador del monitor será publicado en la web Aryan.es, durante el mes de Abril de 2010, a la finalización de los talleres de segoviaFoto 2010.

Se entregará un bono-oferta, a los asistentes de los talleres y a las conferencias visionado para la compra de monitores profesionales.
Durante todo el mes de Marzo dispondremos en la sede de segoviaFOTO 2010 de un monitor demo EIZO para que podáis probarlo con aplicaciones fotográficas.